L' EXPRESSIONNISME !!!

L' EXPRESSIONNISME !!!
L'Expressionnisme.

Forme d'art qui s'attache à l'intensité de l'expression.
L'expressionnisme ne qualifie ni une école ni un mouvement, mais une tendance, qui se décèle notamment dans l'art de l'Europe centrale et plus particulièrement en Allemagne, avec GRUNEWALD et aussi en Flandre avec BRUEGEL, en Espagne avec GOYA.
L'artiste expressionniste ne cherche pas à représenter l'objet tel qu'il est réellement, mais tel qu'il le perçoit. A son apparence visuelle, il substitue l'image qu'il s'en fait, déformée par son imagination ou sa sensibilité.
Souhaitant communiquer directement sa propre émotion, il cherche à provoquer un choc chez le spectateur en accentuant le pouvoir expressif de l'objet qu'il représente.
Il est amené, ainsi, à lui faire subir des déformations, insistant sur les accidents de la forme, utilisant des accords de couleurs dont l'intensité est poussée le plus loin possible.
L'expressionnisme s'affirme à la fin du XIXème siècle dans l'½uvre
d'artistes indépendants comme VAN GOGH, TOULOUSE LAUTREC,
JAMES ENSOR, EDVARD MUNCH.
Mais c'est au début du XXème siècle, qu'il prit en Allemagne
l'apparence d'un véritable mouvement avec les groupes Die Brücke,
fondé à Dresde en 1905, et Der blaue Reiter, fondé à Munich en 1911.
Ils réunissaient notamment les peintres Kirchner, Schmidt-Rottluff,
Nolde.
Le peintre autrichien Kokoschka et le Tchèque Kubin pratiquèrent un
expressionnisme violent. En Belgique, autour de PERMEKE, le maître
de l'expressionnisme flamand, se groupèrent, à Laethem-St-Martin, en
1909, DE SMET et VAN DEN BERGHE. En France, on rattache à
l'expressionnisme ROUAULT, GOERG et certains peintres de l'école
de Paris : MODIGLIANI, SOUTINE, PASCIN, CHAGALL.
En Amérique du Sud, l'expressionnisme est représenté par les
Mexicains Rivera, Orozco, Siqueiros, le Brésilien Portinari, qui sont
surtout de grands décorateurs. Parmi les peintres plus jeunes, dans tous
les pays certains figuratifs et certains abstraits peuvent de la même
manière, être qualifiés d'expressionnistes.

Article rédigé selon des recherches faites auprès d'écrits spécialisés.
Le 14/03/2001.
[ Ajouter un commentaire ] [ Aucun commentaire ]

# Posté le dimanche 29 juillet 2007 18:39

Modifié le dimanche 09 décembre 2007 21:50

" FACE à FACE " des habitants de Monceau en Ardenne.

" FACE à FACE " des habitants de Monceau en Ardenne.
Roger De Greef Artiste peintre.

Il peint depuis 1974 des scènes de rues, des marines, des scènes de la nature, des scènes sportives et maintenant des portraits, sans aucune formation mais avec sa seule disposition et avec une certaine technique qu'il a observé chez les artistes de renommée.
De plusieurs séjours prolongés dans le midi de la France et d'Espagne, il nous rapporte une série de toiles qui nous font rêver.
Au contact du soleil sa palette est devenue légère, joyeuse et éclaboussée de lumière.
Le mouvement de coloriste le domine.
C'est probablement son dynamisme, auquel il faut ajouter le raffinement des tons employés, qui explique la séduction des tableaux réalisés lors de sa dernière veine.
S'il donne libre cours à son désir, l'artiste reste néanmoins fidèle aux sujets qui lui tiennent à c½ur : la vie ordinaire des gens, par exemple.
Il a selon la rumeur, toujours ressenti une sensibilité envers les personnes.
Il peint ces choses, bonnes et positives, sous toutes leurs facettes et d'une manière compréhensible pour tout le monde.
Il y a un peu plus de 30 ans que Roger De Greef a effectué ses recherches picturales.
C'est grâce à son infatigable activité, sa riche fantaisie et sa puissante créativité qu'il a pu découvrir la beauté de l'art.
N'oublions quand même pas que Roger De Greef est un peintre autodidacte.
De toute évidence, il a trouvé son amour pour peindre la nature, les scènes de rues, les scènes sportives et maintenant les portraits, en tombant dans l'océan des couleurs.
Il a choisi sa propre voie qu'il continue à développer, en travaillant des coups de couteaux à palette caractéristiques, nous permettant néanmoins de reconnaître au premier coup d'½il ce qu'il a réalisé de sa main.
Jamais l'artiste n'a reçu la moindre leçon de dessin ou de peinture.
Son ½uvre, n'est faite que de dessins et de toiles étudiés par lui-même. L'artiste est surtout connu en qualité de peintre confiant et sincère.
Maintenant qu'il se trouve dans l'automne de sa vie, ses couleurs irradient une intensité non atteinte précédemment.
Tous ses sujets lui sont chers, il les porte dans son c½ur. En un mot ils lui sont une source intarissable.
C'est ainsi, que l'idée suivante lui est venue.
Etant donné que 2006 célèbre la 5ième année de sa domiciliation à Monceau-en-Ardenne et voulant à l'occasion de cet anniversaire marquer le pas, Roger De Greef met sur pied une exposition de peinture sortant de l'ordinaire.
En effet pour ce faire (et avec leur accord) il a peint plus ou moins 130 toiles (peintures à l'huile au couteau) représentant le portrait des habitants de son village d'adoption.
Cet événement sans précédent se déroulera les samedis 4 & 11 et dimanches 5 & 12 novembre 2006, de 15 h 00 à 18 h 00, en la salle
« Le TIMON » sise à Monceau-en-Ardenne.
Le vernissage aura lieu le samedi 4 novembre 2006 à 18 h 00.

Signé, ( 2006 )
Les habitants de Monceau en Ardenne.
[ Ajouter un commentaire ] [ 1 commentaire ]

# Posté le dimanche 29 juillet 2007 18:37

Modifié le dimanche 09 décembre 2007 21:51

COULEUR RIME AVEC CHALEUR !!!

COULEUR RIME AVEC CHALEUR !!!
Couleur rime avec chaleur.

Roger De Greef fait à chaque exposition revivre ses ½uvres.
C'est au cours de celles-ci, que nous le découvrons également, en qualité de réaliste, étant donné qu'il décrit la nature avec ses éléments.
Il est aussi poète, parce qu'il regarde les éléments, à travers un tempérament fulgurant, comblé par une bouillonnante pensée.
Des pièces maîtresses il en accumule !!
Nos préférences sont inspirées par nos sentiments ressentis, au plus profond de nous-même.
C'est de ceux-là, que la vie épouse avec charme, la composition de ses ½uvres.
Parmi toutes ses toiles, ils en sont de celles qui deviennent uniquement à chaque nouvelle veine, des chefs de file.
La matière employée est parfois différente, même parfois reposée ou très travaillée, qui juste avec assez d'épaisseur, estompe les contours des formes.
En vérité, c'est un peintre qui est plaisant à découvrir au travers de son travail pictural.


Article écrit par un amateur d'art qui désire garder l'anonymat.
Le 14/03/2001.
[ Ajouter un commentaire ] [ Aucun commentaire ]

# Posté le dimanche 29 juillet 2007 18:36

Modifié le dimanche 09 décembre 2007 21:51

MA PEINTURE AU COUTEAU !!!

MA PEINTURE AU COUTEAU !!!
MA PEINTURE AU COUTEAU !!!

Ma technique du couteau, s'élargit, s'épaissit, avec des harmonies plus rigoureuses encore.
Ne tombant toutefois pas dans l'exagération, l'empâtement de ma touche approche de bien près à la technique employée par mes aînés, qui eux avec leurs pinceaux réalisaient des ½uvres sur lesquelles l'on pouvait et peut remarquer une application de couleurs travaillées, mêlées de tons divers.
Ces alliances étaient souvent obtenues soit dès la palette, soit, par un mouvement vif et subtil du poignet.
L'application du plat de mes couteaux donne l'impression de l'effet réalisé par des pinceaux.
Les références des anciens, ont marqués à jamais, une empreinte indélébile.
En ce qui concerne l'animation, soit la représentation humaine (silhouettes), je désire peindre celle-ci, en laissant aux spectateurs le rêve de pouvoir deviner les mouvements voulus.
Goûtant toujours à la « PAIX » je m'abandonne à la création avec une certaine griserie envoûtante.
C'est en parcourant,, et en suivant les cours d'eau, que je découvre à l'infini, leurs mouvements, surpris dans la beauté de la nature.
L'Ardenne avec sa Semois aux courbes douces, avec ses chapelles, ses chaumières etc. ....Ce monde, rude, mystérieux dévoilant une secrète beauté, qui avec sa nature grandiose, mais aussi sauvage ne demande qu'à être figée sur des toiles exigeantes de beauté et majestueuses en trésors.
Cette rivière « Chef d'orchestre » de la beauté Ardennaise, déroule son ruban coloré, planté dans un décor d'écrins.

Signé 2003.
R.D.G.
[ Ajouter un commentaire ] [ 2 commentaires ]

# Posté le dimanche 29 juillet 2007 18:27

Modifié le dimanche 09 décembre 2007 21:51

NAISSANCE etc....

NAISSANCE etc....
Naissance etc...

Dans l'effervescence culturelle de l'art, la peinture donne l'impression d'être à la fois une création déjà ancienne, que tout le monde aime à comprendre et à découvrir.
Les conquêtes des artistes ont développé une sorte de repérage dans le temps et dans le monde. S'ajoute à ce repérage, la tendance de l'époque subie par les créateurs. En effet, la peinture propose depuis longtemps un art qui combiné sur la toile fait bouger par la couleur choisie, la nature et même les êtres.
Cette variation optique nous transporte dans l'époque et le moment voulu.
D'ailleurs, le perfectionnement, l'expression, l'impression, l'abstrait etc. sont des ficelles qui perçues par le spectateur, mène celui-ci dans l'ambiance extasiée souhaitée.
N'est-il pas normal, en outre, que le langage pictural emprunte à l'art ses cadences ?
Malgré les résistances d'un certain public aux nouveautés dans la progression des styles, l'½il a une appréciation qui sert de déclencheur aux dits mouvements.
C'est à l'artiste seul à juger si la tendance lui est appropriée ou si elle ne l'inspire aucunement. Les tentations ne sont pas toujours de belles réalisations. Il faut pouvoir être sévère avec soi-même et ne pas vouloir suivre une mode qui peut être ou devenir une attirance monétaire.
Dès la première projection de peinture sur la toile, l'artiste par sa vocation s'isole dans son monde à lui et il réalise alors l'½uvre qui s'éclate en plein jour dans la lumière voulue.
Dès lors, le public comprend que l'artiste a besoin d'une liberté dans ses mouvements et dans ses rêves.
La phase artisanale ne peut jamais se terminer.

Article signé Roger De Greef.
Le 14/03/2001.
[ Ajouter un commentaire ] [ 2 commentaires ]

# Posté le dimanche 29 juillet 2007 18:27

Modifié le dimanche 09 décembre 2007 21:52

RETOUR AUX EMOTIONS !!!

RETOUR AUX EMOTIONS !!!
RETOUR AUX EMOTIONS !!!

Le temps passe, et je me suis vite rendu compte que ma description et ma perception ne cesseront jamais de croître, et qu'il m'est à nouveau agréable de pouvoir commenter mes sensations artistiques
Un des grands thèmes de ma démarche picturale, est avec certitude, la recherche de l'expression de la lumière au travers de la couleur matière. La lumière est pour moi, une condition sine qua non, quasi inépuisable, de l'art visuel.
Convaincu par le travail de mes aînés, j'ai toujours entrepris la réalisation de mes toiles, en désirant créer mon sentier propre et ceci parmi leurs nombreux chemins battus.
Je cherche pour le regard, à exprimer la lumière, source de tout volume, de toutes formes et de toutes couleurs. Je désire traduire toutes les lumières que je rencontre. Je dépeins avec le même bonheur la Wallonie (ARDENNAISE) que toutes les autres régions.
Je cherche également à l'étranger des motifs propres à mon travail.
J'y découvre des nouveaux éclairages, des nouvelles atmosphères lumineuses qui assouvissent ma soif de travail, désirant à tout prix percer le secret de l'expression colorée de la vie et de la nature.
La mer m'attire, j'ai très tôt compris que le soleil illuminant les côtes est sans pareil à l'intérieur des terres. La réverbération de la lumière de l'astre sur l'élément liquide, miroite en donnant à la luminosité une qualité incomparable à la réalisation picturale.
Exemple : La lumière des côtes bretonnes, n'est pas semblable à celle de n'importe quel autre littoral. Il faut traduire la lumière propre aux régions, en des ½uvres pleines de sensibilité.
Les années passent, mes recherches se développent et mon style évolue.
L'on me trouve dans le bassin méditerranéen, attiré par la lumière éblouissante des côtes des régions chaudes.
Afin de transcrire les effets du soleil, particuliers à ces contrées, je tente différentes démarches picturales. Je délaisse, presque toujours, la brosse (pinceau) au profit du couteau à palette. Dans le domaine de la couleur matière, les teintes pures et claires, s'éclatent dans leurs compositions. Je retrouve sur mes toiles, la lumière : dématérialisante, décolorante, forte, intense et chaude qui efface toute forme, me faisant percevoir le monde qui nous entoure, vibrant, décoloré, voir presque irréel.
Ici personnellement, je trouve que le dessin n'est pas toujours, une fin en soi Car sans luminosité ou lorsqu'elle est éblouissante il n'existe plus.
Seule cette lumière, qui « modèle « les êtres et les choses, leur donne une forme, qui les découpe en plans plus ou moins éclairés, créant à nos yeux, les volumes et la présence de ces formes dans la vie et sur la toile. La couleur exprimant ainsi, les différents états de la lumière.
Parallèlement aux voyages dans le bassin méditerranéen, je fais des séjours à l'intérieur des pays, en y découvrant des cours d'eau, des prés, des montagnes, des villages pittoresques etc. ... Ceux-ci me suscitent également un grand intérêt. Enrichi des visions différentes de la nature, je traduis sur mes toiles leurs messages de beauté. Je désire aussi montrer la lumière interne du motif choisi. Je désire utiliser la lumière ambiante du tableau, afin de lui conférer multiples états, suivant l'éclairage qu'il recevra.
Au cours de ces dernières années, j'ai désiré, sans doute par l'esprit du temps, tenter d'exprimer ma lumière intérieure.
Je continuerai à exprimer sur mes toiles, l'immortalité et l'immatérialité de la lumière, source de vis et de bonheur.
Selon la plupart des critiques d'art, je suis un peintre, qui se confirme par le succès obtenu lors de mes expositions.
Cette prise de position, démontre mon instinct et ma sensibilité qui se baignent dans la réalisation de mes ½uvres.
Tout en étant porté vers l'intériorité, la rêverie, la tendresse et l'individualité, j'y ajoute une poésie teintée de bonheur.
Etant fortement amoureux de la nature ARDENNAISE, je me suis installé depuis la fin de l'année 2001 (le 3 décembre) à Monceau en Ardenne, en bordure de la Semois, qui coule entre des sous-bois romantiques, dans des vallées sauvages pleines
de merveilleuses légendes, bordée d'horizon infinis, de villages pittoresques entourés de flore étonnante, de petites routes sinueuses et de sentiers indiscrets qui vivent et vibrent au rythme des saisons.
Les forêts séculaires et le clapotis des ruisseaux ne peuvent être que source d'inspiration pour les artistes.
Cette région de l'ARDENNE, a fourni aux artistes, et ceci au fil du temps et des saisons, un étalage d'images sans cesse renouvelées.
La vallée de la Semois couvrant l'Ardenne et la Gaume, coule à travers des forêts, en me procurant des vibrantes sensations picturales.
L'âme ardennaise, qui par son sol rude et ses lointaines traditions peut-être grave et secrète.
C'est pour moi une révélation qui sous l'impulsion de ma peinture, donne aux paysages le charme et le désir d'en savoir plus.
M'étant installé dans le village précité, cette région du pays est devenu pour moi une nouvelle source d'inspiration et, étant en surplus dans mon havre de paix, je fais corps avec le paysage où j'ai choisi d'y couler des jours tranquilles, dans une sorte d'isolement, néanmoins entouré d'estime et d'affection.
La Semois et sa région ont toujours été une source d'inspiration pour les artistes. Les peintres en particulier y ont trouvé, dans le calme et la sérénité, la motivation nécessaire à la création artistique.
Toutefois, il m'arrivera encore de faire quelques escapades dans le Midi de l'Europe, afin de plonger dans une autre contemplation, dont je rendrai l'essentiel sur mes toiles.
Mes ½uvres seront réalisées par des toiles communicantes, qui parleront aux spectateurs.
Mes influences picturales seront disposées par ordre sur ma palette de couleurs.
Revenant au pays, je désire faire un accord sur mes toiles, entre les nuages, les maisons, les chaumières, les collines, les bois et forêts, les rochers et les cours d'eau.
Je désire reproduire dans les ½uvres, mon total amour et toute ma ferveur pour la région.
Ma culture picturale, nourri des trésors puisés au cours de nombreux voyages, et dans ma mémoire qui a suivi toutes les saisons, ; a emmagasiné des images et des émotions qui meubles (je l'espère) mon infatigable inspiration.
Ma palette fraîche et sensuelle, retient les couleurs de la joie de ma vie.
Que le spectateur rejoigne mon émotion, ou qu'il découvre sa propre sensibilité.
L'essentiel est qu'il ne cherche pas une relation où seule l'affinité avec l'artiste prévaut la raison de son jugement.
Curieux du monde et des êtres, je désire aussi pouvoir élargir les frontières de mon art.
Je continue à poursuivre mes voyages.
L'inspiration de mes toiles me conduira certainement vers les océans sauvages que j'adore, ainsi qu'ailleurs, mais surtout dans les pays où la lumière du soleil éclabousse les paysages.
Mais même si ces pays m'apportent des tonalités particulières, l'ARDENNE ne cessera pas de nourrir d'une manière éblouissante, mon ART
Ma sensibilité aux choses de la nature, me donne une source à ma philosophie.
Aimant la terre, je trouve le bonheur dans l'harmonie avec le monde qui m'entoure.
Je désire communiquer aux ½uvres, mes vibrations ressenties au fond de moi-même, et ceci face aux paysages, aux objets et aussi aux personnages.
Lors de mes longues promenades passées, présentes et à venir, je laisse mes souvenirs de voyage se contenter afin de les projeter sur mes toiles.
Mon écriture picturale est plus libre, la lumière se joue de la juxtaposition osée des couleurs qui doivent pour moi, faire éclater la toile.
Mon ½uvre doit refléter la vivacité, la fraîcheur, la liberté de réalisation, et la diversité qui m'est personnelle en m'appuyant sur la nature et sur l'amour de la vie.

Signé (2006)
R.D.G.
[ Ajouter un commentaire ] [ 4 commentaires ]

# Posté le dimanche 29 juillet 2007 18:16

Modifié le dimanche 09 décembre 2007 21:52

LE FAUVISME !!! - ( ma vision personnelle ).

LE FAUVISME !!! - ( ma vision personnelle ).
Le FAUVISME !!!

Le fauvisme était autrefois et parfois qualifié de « Vilains barbouillages » mais en fait c'était le départ du règne de la couleur.
Le Fauvisme a largement ouvert la voie aux effets colorés.
A y voir aussi les reflets des reflets.
Etant donné cette découverte, je me considère aujourd'hui, entre la méthode VAN GOGH et celle du FAUVISME, en un mot, je me suis trouvé tout seul, ma façon de projeter mes couleurs sur les toiles.
Cette façon de faire donne pour moi une féerie aux couleurs.
Le fauvisme dévoile des ½uvres audacieuses qui quoi qu'il tente, désire créer à nouveau une peinture révolutionnaire, mais malheureusement tout nous semble déjà avoir été fait.
Passionné par les couleurs et la lumière, je ne demande pas à l'art de changer la société, mais qu'il apporte toute la beauté, en exprimant avec force et joie le rendu de ma peinture.
C'est ce qui est pour moi, l'importance de mon message pictural.
Lorsque, étant encore très jeune, je me suis trouvé pour la première fois face aux toiles réalisées par les peintres impressionnistes, je me sentais tout petit garçon, et à l'époque je ne pus trouver les mots pour dire à quel point j'admirais toutes ces ½uvres.
Les années passées, me trouvant alors devant des ½uvres de VAN GOGH j' ai découvert des harmonies brutales et chantantes qui m'ont fait dire « CETTE PEINTURE ME PARLE ».
Plus tard, poussant les portillons des musées et salons d'exposition, j'ai été figé sur place en découvrant les toiles peintes par des artiste « FAUVES ».
Car en réalisant la façon de faire de ceux-ci, j'ai découvert par moi-même, que ces maîtres, peignaient leurs sujets en plantant leur chevalet, de façon telle que le soleil leur était en pleine « GUEULE ».
En effet pour moi, et selon mes constats personnels, reproduire cette technique de lumière, il faut d'abord forcer et percer le « SOLEIL », il faut lui prendre son feu, sa flamme, ses éclats et l'appliquer tout chaud et surtout tout brûlant sur la toile. Ce feu doit brûler éternellement.
Afin de pouvoir résoudre le problème de pouvoir transporter les couleurs vives, il faut pouvoir les utilisées avec harmonie, par l'expression obtenue par la couleur crue, vive sans mélange, telle qu'elles sont interprétées.
Au fait c'est une bataille, entre « FAUVES ».
Ma définition du mouvement « FAUVISME » c'est pouvoir et devoir « RUGIR » avec ses couleurs.
Toutefois il faut comprendre la force des volumes, la simplicité de la composition, mais surtout l'éclat concentré de la couleur.
Ainsi je pousserai encore plus loin mon rêve.
L'objet doit naître de la couleur, l'ordre doit être cherché non pas dans l'équilibre des formes, mais dans celui des taches colorées.

Signé, (2006)
R.D.G.
[ Ajouter un commentaire ] [ 1 commentaire ]

# Posté le dimanche 29 juillet 2007 18:15

Modifié le dimanche 09 décembre 2007 21:53

Présentation de l'artiste par Mr Gilbert LAVAL

Présentation de l'artiste par Mr Gilbert LAVAL
Mr. Le Bourgmestre, Mesdames, Messieurs,

Je suis très heureux de vous présenter, ce soir un ami et artiste peintre. Roger De Greef .
C'est grâce à son infatigable activité, sa riche fantaisie et à sa puissante créativité qu'il a pu découvrir la beauté de l'art N'oublions pas que Roger est un peintre autodidacte, et de ce fait il n'a jamais reçu la moindre leçon académique.
Il peint des scènes de rue, des marines, des scènes de la vie rurale et des scènes sportives,
« Par exemple : les acteurs du Tour de France, de la formule I et des courses de motos ».
Maintenant il s'est mis à peindre des portraits. Vous me demandez lesquels, et bien je vous réponds :« LES PORTRAITS » des habitants de son village d'adoption.
Toutes ses réalisations lui sont personnelles. Il n'a reçu aucune formation. C'est avec sa seule disposition et avec une certaine technique qu'il a acquis en observant les artistes de renommés, qu'il exécute ses ½uvres.
De plusieurs séjours dans le midi de la France et en Espagne, il nous ramène une série de toiles qui en font rêver plus d'un.
Au contact du soleil, sa palette est devenue légère, joyeuse et éclaboussée de lumière.
C'est probablement son dynamisme, auquel il faut ajouter le raffinement des tons employés qui explique, que l'on est séduit par ses tableaux !!
S'il donne libre cours à son désir, l'artiste reste néanmoins fidèle aux sujets qui lui tiennent à c½ur ; par exemple la vie ordinaire en milieu rural.
Maintenant qu'il se trouve à l'automne de sa vie, ses couleurs irradient une intensité non atteinte précédemment.
Tous les sujets lui sont chers, il les porte dans son c½ur, ils sont pour lui une source intarissable C'est ainsi que l'idée suivante lui est venue.
Etant donné que Roger et son épouse NICOLE, habitent à MONCEAU depuis cinq ans, l'artiste désire marquer le pas.Pour ce faire il a réalisé plus au moins 130 (toiles à l'huile au couteau) représentant le portrait des habitants de son village d'adoption !!!
Je souligne ici que cette exposition est un événement sans précédent dans le monde de la peinture. « FACE à FACE » est le thème de cette exposition.
L'artiste désire présenter l'habitant face à son portrait.
Roger, je me substitue aux habitants de ton village pour te dire en leur nom « MERCI »
Avant de vraiment terminer, je voudrais avec vous, revisiter le curriculum vitae de l'artiste !!

Paroles prononcées par Mr. Gilbert LAVAL.
Vice-président du syndicat d'initiative de Bièvre
Le samedi 4 novembre 2006 à 18 h 00.
[ Ajouter un commentaire ] [ Aucun commentaire ]

# Posté le dimanche 29 juillet 2007 18:09

Modifié le dimanche 09 décembre 2007 21:53

LE MIROIR du peintre !!!

LE MIROIR du peintre !!!
Le Miroir.

Toute ma vie, je crois bien que j'aurais souffert de ne pas avoir touché à la peinture. Ces regrets auraient toujours peuplé ma mémoire.
D'année en année, je me réjouis de m'être plongé dans l'odeur de la peinture.
Positivement, une lumière intérieure, inépuisable pour moi, s'est installée dans mon âme.
Je suis très heureux de pouvoir exprimer au travers de miracles, mes investigations picturaux. J'y trouve de surcroît, une aisance, un bonheur et une certaine jeunesse, qui au cours de mon existence, me donne l'élan vital pour la création de mes tableaux. Voilà bien des révélations personnelles, d'un autoportrait. Comment en serait-il autrement ?
Ma peinture est honnête et elle reflète avec assurance, mes sentiments de créateur.
Il m'a aussi déjà été rapporté que suite à des issues fatales, mes toiles ont brouillé entre-eux des héritiers. Par ce retour des choses, je puis constater que mes réalisations artistiques vivent et continueront dans le futur à grandir auprès des amateurs d'art.
Pour mes études picturales je suis devenu ce que je suis. C'est en vivant entouré de mon univers de peinture, que je suis entré dans celui des couleurs.
Les murs de mon atelier reçoivent les témoignages de la nature et du monde extérieur. Rien n'est plus vivant que des toiles accrochées aux cimaises d'une pièce.
Je m'installe dans mon atelier ou dans la nature, devant mon chevalet en étant en relation avec tout ce qui possède une âme. Celle-ci faisant corps avec la mienne, elle se transpose sur les toiles vierges de mes ½uvres.
Ce que je peins, peut-être vu tous les jours ; c'est ma vision de l'existence que j'enregistre sur des pages qui témoigneront et resteront à coups sûrs parmi les plus vivantes et les plus harmonieuses visions ressenties lors de mon passage sur cette terre.
En suivant dans son ensemble mon ½uvre, l'on peut s'apercevoir que le verbe « BACLER » n'existe pas. Dans mes ouvrages l'on ne retrouve pas toujours la même façon de procéder, cependant les ½uvres tiennent leurs places.
C'est du premier coup de pinceau que j'ai toujours senti ma façon de faire et je l'ai ensuite poursuivie avec la préoccupation de pouvoir arriver à la perception la plus complète des harmonies de la nature.
Si je reste des heures sans bouger, sans parler, c'est que mon esprit est dans le tableau que je fais ou dans le tableau que je vais faire. Il est exact que tout me parle de couleurs.
Si l'on me surprend à chantonner ou à siffler, c'est que je suis en train de travailler dans mon domaine qui est celui de la peinture.
Lorsque je mettrai le point final à la rédaction de ce bouquin, je frôlerai la soixantaine. Je suis surpris du nombre de pages que comporte cet ouvrage. Car jamais de ma vie je n'aurais rédigé autant de lignes d'écriture. Mais je crois, qu'étant donné que la peinture me colle à la peau, il est facile de pouvoir en parler en écrivant ses sentiments. Ceux-ci ne trichent et ne mentent pas.

Signé Roger De Greef.
Le 15/03/2001.
[ Ajouter un commentaire ] [ Aucun commentaire ]

# Posté le dimanche 29 juillet 2007 18:08

Modifié le dimanche 09 décembre 2007 21:53

CURRICULUM - VITAE !!!

CURRICULUM - VITAE !!!
Roger De Greef

---
Artiste –Peintre autodidacte Belge (1942) de renommée Internationale. Peint depuis 1974.
---
Référencé au Dictionnaire Biographique illustré
des artistes Belges (ARTO), au Dictionnaire des Artistes
Plasticiens de Belgique des XIX e & XX e Siècles (PIRON)
et Mentionné dans « Deux Siècles de Signatures d'Artistes
de Belgique »
---
Médaille d'argent du PRIX de France.
---
Médaille d'argent de l'Académie Internationale
des Arts contemporains de Belgique.
---
Médaille de bronze internationale de l'Académie
Wallonne des Arts de Belgique.
---
Sélectionné & qualifié aux différents concours
du « Rouge-Cloître » à Bruxelles
& Européens en France.
---
¼uvres classées Patrimoine :
de Bastogne , d' Eupen , de Rochefort,
de Schaerbeek , de la Banque « CERA » ,
du C.H.U. de « Saint-Pierre » à Bruxelles,
du Cercle Privé « MUNSTER »
au Grand-Duché du Luxembourg,
du Centre Culturel de Bièvre,
du « Musée du Cyclisme » à Blégny,
du « Musée du Tour de France » à Oeudeghien
du « Musée Centrum Ronde van Vlaanderen »
à Oudenaarde
& du « Quartier de l'Art » à Vresse- sur-Semois .
---
Nombreuses expositions & ½uvres :
en Algérie, Allemagne, Belgique, Ecosse, Etats-Unis, Espagne, France,
Grand-Duché du Luxembourg, Grande-Bretagne, Japon et au Maroc.
---
[ Ajouter un commentaire ] [ Aucun commentaire ]

# Posté le dimanche 29 juillet 2007 18:05

Modifié le dimanche 09 décembre 2007 21:54